Холивуд Вавилон, Книгата на Кенет Ангер от 1959 г. за годините на формиране на филмовата индустрия е толкова пикантна, че е лесно да се забрави, че повечето от историите в нея са в най-добрия случай наполовина истина. Таблоидът в дълга форма, Гневът описва скандалите на първите звезди на Tinseltown (включително Рудолф Валентино, Роско Арбъкъл и Клара Боу) на фона на град, изпълнен с необуздана разпуснатост и висок блясък.
като има предвид, че Холивуд Вавилон се занимава предимно с нощния живот на епохата, работните навици на ранните филмови звезди също са били доста диви. За нашите цели всичко е свързано с подготовката. Ето защо днес един малък урок по история, по-специално за това как човек може да се подготви за периодична движеща се картина.
Ранните филми са заснети на ортохроматичен филм, който не е чувствителен към жълто-червени дължини на вълните (така че цветовете в този край на спектъра стават почти черни). Сините и лилавите тонове на свой ред се показаха бледи и белезникави. Нещастните екранни ефекти от това бяха безброй - актьори с червена кожа изглеждаха мръсни, а сините очи ставаха празни и призрачни. Последният капан почти осуети амбициите на бъдещата носителка на Оскар Норма Шиърър, когато й каза Д. У. Грифит, Раждането на една нация директор, че очите й са твърде сини, за да има успех в киното.
За да създадат въздействащ (и да се надяваме, естествен) външен вид при такива условия през 1910-те и 20-те години, повечето актьори са имали задачата да нанасят свой собствен грим (обичайната настройка на снимките в пресата беше много подобна на Top Shelf и включваше звездата на нейната суета.), а студията ще разпространяват ръководства за правилно използване на цветовете. Синьо тонирана гресна боя беше нанесена като основа и контуриращ нюанс, докато устните бяха боядисани в жълто. В реалния живот актьорите трябва да са изглеждали наистина странно, когато са пристигнали в студиото. Ранната гресирана боя беше проблемна от гледна точка на текстурата. Тъй като беше нанесен с тежка ръка, повърхностният слой често се напукваше, когато изражението на актьора се промени (не е чудесно за среда, която разчита толкова силно на прекалено драматично, мълчаливо изражение). Може да бъде и опасно – както беше в случая с Долорес Костело (бабата на Дрю Баримор по бащина линия), чийто тен и кариера бяха повредени непоправимо от ранния филмов грим. През 1914 г. Макс Фактор, собственик на магазин за перуки и козметика в Лос Анджелис, разработва решение под формата на гъвкава гресна боя. След изобретяването му той става най-търсеният гримьор в Холивуд и водеща фигура в козметичните разработки за индустрията.
Персонализираният подход на Factor към майсторството на грима циментира няколко специфични, одобрени от студио визии. За Клара Боу той опъна лъка на Купидон с остър връх; Подписаната намазана устна на Джоан Крауфорд (простираща се далеч отвъд естествената й линия) успокои несигурността на тънките устни на актрисата и всичко беше благодарение на Фактор. Индустриалните стандарти също така изискват очите на актьорите да изглеждат дълбоко поставени и мрачни, като ги засенчват от линията на миглите до гнездото, а веждите са нарисувани прави, смели и много, много дълги (помислете за Луиз Брукс).
Когато ортохроматичният филм отстъпи място на панхроматичния през 20-те години на миналия век, блестящите коси и клепачи уловиха блясъка на крушките с нажежаема жичка, използвани на снимачната площадка, за страхотен ефект. Factor поддържаше темпото, разработвайки специфични светлопречупващи бои за коса, за да отговарят на тази техническа промяна - дори поръсвайки златен прах върху перуките на Марлене Дитрих, когато бъде помолена. Той обаче не можеше да почива дълго на лаврите си – Technicolor беше на хоризонта и с него дойде нов набор от козметични предизвикателства.
Последна бележка: В началото на 30-те години, все още яздейки панхроматичната вълна с висок блясък, Фактор създава гладко палто за устни за своите известни клиенти. Формулата ще продължи да се продава в търговската мрежа като X-Rated, първият в света гланц за устни. Нещо, което мисля, че всички все още се интересуваме.
— Лорън Маас
Изображение чрез Getty.